时尚是艺术吗？Karl Lagerfeld：安迪沃荷证明两者可以共存

时尚究竟算不算艺术？这是每隔一阵子就会被提起的问题。在过去，时尚的地位确实不如绘画、音乐、雕塑和建筑等传统被视为艺术的创作，但它无庸至疑是日常生活中最具表现力、变化最多的表现形式之一，超现实主义设计师Elsa Schiaparelli曾在自传中宣称，在她眼中服装设计“并不是一种职业，而是艺术。”但相反地，许多设计师，例如Marc Jacobs、Miuccia Prada、“时尚大帝”卡尔拉格斐（Karl Lagerfeld）与圣罗兰先生（Yves Saint Laurent）等人，皆认为时尚与艺术是互不相属的领域，圣罗兰先生甚至曾感叹自己虽然是成功的设计师，但在艺术领域成就不高，只是个“失败的画家”。

1983年，纽约大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art，简称The Met）服饰典藏馆（Costume Institute）为圣罗兰先生举办25周年回顾展，一时间掀起话题，许多艺术评论家对于博物馆竟然把服装与毕加索（Picasso）、莫内（Monet）、波洛克（Pollock）等艺术大师的作品，以同样的形态展出非常不以为然，而The Met的作法，也迫使相对保守的艺术界开始讨论时尚这种“应用”或“装饰”艺术是否有资格与精致艺术在同样的场域展出。

时尚与艺术的区别是什么？有一种观点认为，两者最大的差别，是时尚具有实用性与时效性两项艺术所没有的特点，时尚必须考虑服装是否实穿、是否合乎身体机能等面向，而且有明确的商业价值，款式也会随潮流不断演变，所以单品的价值通常会随时间下跌；相反地，艺术不考虑实用性，在创作时也不一定考虑其商业价值，而且由于艺术家追求的是永恒的美，所以受到肯定的艺术品，价值往往会随时间增长。

然而，上述定义并不完全符合时尚与艺术界的现况，例如Comme des Garçons的川久保玲（Rei Kawakubo），作品最大的特色正是她不照人体形态，喜欢在服装上剪裁出不自然的隆起，借此挑战服装的界限，且重量级设计师经典作品的拍卖价格，有时也不见得会低于艺术品。近年来，艺术家经营自身名号的方式，其实与时尚品牌有些相像，投资人在赞助艺术家时，在意的经常不是艺术家所创造的美学价值，而是这位艺术家过去作品的销售纪录以及其“品牌价值”。

不过，这些相似之处并不代表时尚与艺术就毫无区别，以实用性的角度来看，时尚与艺术仍有本质上的不同，时尚作品可以被使用、穿戴，而艺术品则多半只能满足精神上的需求，两者虽然有许多共通点，但仍然是不同的领域，正如Karl Lagerfeld所言，“时尚是时尚，艺术是艺术，不过安迪沃荷（Andy Warhol）证明两者可以共存。”

因“实用性”而认为时尚不是艺术的设计师，除了Karl Lagerfeld之外，还有Marc Jacobs，“时尚对我来说并不是艺术，因为它只有被穿着才算是有价值，我制作服装、包袋、鞋履是为了让人们可以使用，而不是挂在墙上欣赏。我认为博物馆里的服装完全是死的，我参观过贾桂琳肯尼迪（Jackie Kennedy）的服装展，但我对她的衣服没有兴趣，我感兴趣的是她的生命故事。”

并不是所有的设计师都抱持同样的看法，有“庞克公主”之称的英国设计师赞德拉罗德斯女爵（Dame Zandra Rhodes）就认为，若单纯只看创造力与历史价值，时尚的成就并不会比艺术低，“我不认为只因为些物件是依实用性而被设计，就与精致艺术有所区别，你也可以说一幅画是为了装饰墙壁而设计的，但如果它是一幅湿壁画（fresco），本身就是墙的一部分，你会认为因为它具有实用性，所以就不是艺术吗？”

同样从创造及表现的角度来看，纽约Georges Berges艺廊创办人Georges Berges也认为，作为日常生活随处可见的表现形式，时尚是一种最普遍且纯粹的艺术，而且与某些前卫的行为艺术一样，除了创作者外，需仰赖另一人来展现其艺术风貌。

“我们只需要参考前卫表演者玛莉娜阿布拉莫维奇（Marina Abramović）以及她借由与观者互动来创造关联性的方式即可，她2010年在纽约当代艺术博物馆（Museum of Modern Art）的展演上，要求参观者坐在面前，与她相视直到观众满意为止，正如同阿布拉莫维奇的表演艺术，时尚设计师所创造的艺术品，也是需要另一个人演绎才算是真正完成。”Georges Berges说，“时尚只能在有演员演绎它时才能存在，从这个角度来说，它也是行为艺术，穿着设计师服饰的人，就是同时与设计师及观者对话，他们成为艺术家、一个全心的参与者，时尚是人类艺术与沟通的具体展现，它让我们能以艺术性的方式表现自我。”

综合以上各种观点，我们可以发现，认为时尚不是艺术的见解，其实是着重在时尚“实用性”的面向，而同意时尚也可以是艺术的观点，则更强调时尚“创作”、“表达”的一面；不论你支持哪种看法，不可否认的是，时尚与艺术间相互合作、对话、启发的案例其实不胜枚举，过去也不乏引人入胜的优秀作品，因此或许真正关键的，未必是时尚与艺术的定义问题，而是该如何欣赏、发掘每一件作品的独特之处，给予创作者与作品应有的尊重。

资料来源：Observer、BBC、Crash Magazine、The Guardian、Art Space、The Metropolitan Museum of Art

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