Commedia dell’Arte 创新表款
将意大利剧场传统角色重现于世
如此杰作，出自大复杂表与精美工艺的巧妙结合。毕竟是凌驾钟表工艺的天才之作，已臻悠远诗意的境界了。Commedia dell'Arte 的创作灵感乃源于意大利剧场传统，在每一款面盘上都重现多位数百年前的剧场角色；其中最有名的几个，譬如：Brighella、Pulcinella、Pantalone、Columbine 以及 Harlequin，便是面盘中心的主角。三问报时装置的教堂钟声启动之际， 这五个角色就宛如复生于华丽繁复的装饰机制之间，重现 16 世纪意大利宫殿场景。依设定的场景，这五件或七件机动组件便操纵人偶演出一场戏。Commedia dell'Arte 有三种版本，每一种版本各有八件手表；每一件手表均允称艺术杰作。

只有极少数优秀钟表厂具有制造报时手表的工艺技术，而 BVLGARI 在这领域更是佼佼者。BVLGARI 先后发展出配置二锤、三锤、四锤的音簧机制之后，为这款 Commedia dell'Arte 配置了装备二锤音簧的教堂钟声三问报时手表。此处所用音簧独特之处在于其音簧比一般标准尺寸的音簧略长：钢条在表壳内部绕两圈（而非一圈），因此产生较深沉的钟声，共鸣更悠扬。

▲ Commedia dell'Arte 有三种版本，每一种版本各有八件手表；每一件手表均允称艺术杰作。


钟声清亮，剧场人偶闻声起舞
仅以三问报时装置而论，这款杰作已是美妙无匹，令人惊奇。但Commedia dell'Arte 还配置了更精妙的制表工艺，将音响与动作相互搭配；复杂的场景动作，在三种不同面盘上都栩栩如生。音簧可设定于每小时、每十五分钟或每分钟鸣响，在面盘上驱动不同角色手舞足蹈。Brighella、Pulcinella、Harlequin、Pantalone、Columbine，16世纪意大利即兴喜剧的五个重要角色，分别在 Commedia dell'Arte 三种面盘上出现；殚精竭虑的精心设计，编舞有如芭蕾。其中每一个角色都载歌载舞，而且还各自演奏一种乐器。 鸣声一旦响起，主角Brighella，或是Harlequin 或 Pulcinella，便移动左臂。接着，其他四个角色依序开始反时钟方向移动。脚、手臂、胸部、头部动作此起彼落，令面盘上的场景趣味盎然。这是鲜见于现代自动机械装置的珍罕技艺，背景则是威尼斯风格或是以那不勒斯、波隆纳风格装饰的16 世纪意大利皇宫。

▲ Commedia dell’Arte 创新表款


繁复的机制，华丽的面盘
显而易见，这款杰作的机械装置极其复杂，面盘所呈现的不同场景无不精致华美。18K 黄金转盘上的精雕细琢，混合了多种艺匠美技：微型绘画、镌刻、雕镂。三个如诗般的场景刻画的是好几个不同的城市：威尼斯、那不勒斯、波隆纳，为如今已遭世人遗忘的机械装置传统精髓献上崇高的礼赞，而其复杂程度不下于足以呈现如此逼真场景的 Calibre BVL 618 机芯。这款机芯完全手工打造，在自动机械装置之外，也包括一个教堂钟声三问报时装置，附带六点钟位置的跳时显示窗。

巧手打造的精密机械装置藏身于一个 18K白金与 Magsonic®（特殊合金，可强化共鸣作用）构成的表壳内。三问报时滑杆位于十点钟位置。三个款式的每一款都在表壳六点钟位置镌刻面盘上主要角色的名字：Harlequin、Pulcinella 或 Brighella。 Commedia dell'Arte 系列是编号限量版，每款仅发行八只手表。每一只手表均以精美表盒贮藏，盒面上是该款主角 Harlequin、Pulcinella 或 Brighella的面具。包装盒是皮制，由来自威尼斯的意大利艺匠打造，以Commedia dell'Arte 即兴喜剧年代的传统工艺为渊源。一号编号的三件手表套装贮藏在一个精美表盒，内附三个面具。


Commedia dell'Arte 面盘构造繁复精巧，举世无匹
三款面盘虽是场景不同，灵感均来自 Commedia dell'Arte （意为“即兴喜剧”）。面盘其本身便是艺术品，复杂的机械操作出自日内瓦 Ateliers Vaucher工坊。这艺术创作的第一步是镌刻，以不厌其精的工序从容进行。经过模拟（其中场景放大五倍）之后，艺匠将实体大小的场景组件用 18K 黄金雕出。其中，浮雕、景深、质感的效果均因采用（按正常比例逼真描绘的）错视画法（ trompe l'oeil）而致。每一面盘都有四层，依序分别配置：主要角色、贴花装饰的配角、前景装饰，以及背景装饰。

▲ 三款面盘虽是场景不同，灵感均来自 Commedia dell'Arte （意为“即兴喜剧”）。面盘其本身便是艺术品，复杂的机械操作出自日内瓦 Ateliers Vaucher工坊。


角色人偶的构造极精巧。人偶得以活动的接合点都隐藏于内，譬如可以从人偶胸部下方延伸的手臂活动。镌刻艺匠进行这个复杂工序时，使用大约十五种不同工具。工序中包括赋予人偶生动的表情。活动人偶用精妙手法安装在面盘上，底端以脚部或枢轴定位，七点钟位置到十一点钟位置之间的小时刻度是悬空的，独立于面盘之上。

▲ 角色人偶的构造极精巧。人偶得以活动的接合点都隐藏于内，譬如可以从人偶胸部下方延伸的手臂活动。


在精细的镌刻工序之后，由微型绘画艺匠接手。画师必须兼有艺术美感，且能完全掌握专业技术。整个场景约需三至五个星期才能完成，使用十来种基本色调上色。场景的微型组件因尺寸极小，不论在黄金转盘上或人偶本身上，上色之时须特别谨慎。此外，画师必须处理镌刻过程中贵金属上的刻纹；并能借着上色呈现出光线、阴影和透明感的交替作用，并为各种组件选用辅助色。工序中包括面盘要在烧锅上放一小时，温度不多不少必须是摄氏80度整，而这过程要做 30 到 50 次，直到达成所需效果。像 Commedia dell'Arte 这样的面盘，若无丰富广博的工艺经验则无以为功。负责这一步骤的女画师说，在她 35 年专业生涯中从来没见过如此细节繁复的工序。

▲ 在精细的镌刻工序之后，由微型绘画艺匠接手。画师必须兼有艺术美感，且能完全掌握专业技术。整个场景约需三至五个星期才能完成，使用十来种基本色调上色。


Commedia dell'Arte 所用的人偶面具
Commedia dell'Arte 即兴喜剧于十六世纪下半叶兴起；当时剧场都尊奉古典主义演戏优雅而严谨。Commedia dell'Arte 却与这些旧规背道而驰，也正是因此而盛行。这种剧场类型源自节日庆典嘉年华及其较为严肃的前身—— Commedia erudita 戏剧。Commedia erudita 是由 Angelo Beolco 所发展的戏剧形式；他的剧作在威尼斯嘉年华演出，将舞蹈与音乐引入戏剧。Commedia dell'Arte 即兴喜剧却是雅俗共赏。语言不是障碍，因为剧中运用模仿逗笑，角色套路演出，典型的插科打诨、花招噱头、面具、夸张的肢体动作，加上即兴对白跟小丑逗趣。这是意大利特有的传统，后来传到欧洲各地，进而影响了当代著名作家以及歌剧、轻歌舞剧，以及当时的音乐喜剧。即兴演出是这种戏剧类型的灵魂，让演员以剧本为基础来发挥，藉以适应不同观众。演出都在临时搭起的戏台上进行，而且多半在街边路旁。其后这种戏剧形式遍及欧洲，甚至譬如巴黎便有个“意大利喜剧协会”。

面具是 Commedia dell’Arte 传统元素之一，且颇具关键作用，不但用来表明角色身份，也限制了演员视线，让演员必须经常转动头部。面具只供谐趣角色佩戴，以棕色或黑色皮革制成，除了嘴部和下巴之外，覆盖了整个脸部。当年的著名演员都有他所扮演的角色专用的面具。其中有些面具就跟着所属演员终其一生，最后成为这演员的特色。譬如 G.D. Biancolelli 在巴黎过世的时候，市井传言便说是 Harlequin 死了——传统角色已与演员合为一体。


每个角色都有特定面具
Commedia dell'Arte 的主角都有表现各自性格的独特面具。譬如 Brighella 是性情和悦的仆人角色，操Bergamo 方言而口若悬河，精灵聪颖，点子很多，见识广而富机谋。他在这种戏剧类型的作用其实颇具深意：专跟年纪大的剧中角色作对，因为老人家总是阻挠年轻爱侣追求幸福。Brighella 是戏剧类型中最复杂的角色，因为他不但得表演杂技，还要能弹吉他。Pulcinella 却是个神秘难以捉摸的仆人，是 Commedia dell'Arte 所爱用的角色，也是那不勒斯社会各种矛盾性格的反映，既是花匠或艺术家，也是军人或贼匪。Pulcinella 可谓表现了那不勒斯整个社区的各种不同面貌。Harlequin 是心地善良的仆人角色，老是吃过饱；他出身于 Bergamo，一直保持淳朴的农家子弟本色，还常用他的棍子击打其他角色。但他也天性快活而坦率，必要的话也能耍诈。老富商则由 Pantalone 代表。他操威尼斯方言，象征从 12 到 14 世纪积累了邦国财富的威尼斯商人形象。商人在威尼斯是极受尊崇的精英阶层，与世界各地都有商业关系。但他们虽是自矜身份地位，还是经常落入仆人的圈套。这个角色年纪虽大，只要有机会仍垂涎年轻女子；表现了人性的谐趣面。Columbine 是快乐女仆的角色，诚实勤快，农家女孩，性情怡人。后来这角色逐渐转为俏美风骚，足智多谋，而且总能帮她主人实现爱情中的小勾当。

剧中主角所说的方言，在 Commedia dell'Arte 颇具关键作用。方言演出让角色性格更鲜明，表明了剧中人物的出身，也增添喜感。另一个特质是剧中人物所反映的社会构成；演出内容也直接表现了当时意大利的生活方式，以及当年意大利喜剧的其中一个主轴：说明威尼斯、Bergamo、波隆纳、那不勒斯等地方言的语法。

Commedia dell'Arte 对艺术的影响长久而深远，譬如毕加索的作品 《三个乐手》（The Three Musicians），画中人物便是喜剧中的角色。法国剧作家莫里哀的喜剧也受其影响，在他好几部剧作中均可见其痕迹。最著名的例子是莎士比亚的《暴风雨》，Carlo Goldoni的Servant of Two Masters，莫里哀的 The Tricks of Scapin，以及 Beaumarchais的《费加罗》。直到今天，威尼斯嘉年华仍有灵感直接源自 Commedia dell'Arte 的面具。