感动落泪还是想呼设计师巴掌？你难以想像的总编看秀人生

时尚编辑表面风光，私底下的辛酸却很少人能懂！从事媒体工作超过20年，对时尚拥有无比热情，现任《Harper’s BAZAAR》国际中文版总编辑的廖秀哖，2019年8月出版了《Fashion Week台上台下：从抢秀票到After Party，时尚产业“哇”声幕后的商机与心机》，以简洁活泼的笔调写下这个产业的酸甜苦辣。

然而写这本书的源起，其实是廖秀哖有感于大众对这个产业有很深的误解，许多不同行业的朋友都会问说，你们时尚圈到底在干什么？因为外人总只看到光鲜亮丽的一面。累积多年国外看秀经验，她认为时装周不只是个华服竞技场，而是牵涉整个时尚产业的脉络，这次廖秀哖特地与我们分享多年来参与时装周的难忘回忆。

资深时尚媒体工作者廖秀哖。（摄影／BeautiMode）

真性情的廖秀哖在书中提到，如果设计师表现过于失常，会有股冲动，想在设计师谢幕时，冲上台呼他一巴掌。毕竟一趟飞到国外，除了应付时差、睡眠不足等生理问题，还得赶场、发稿，所以当看到一场很烂的秀时，会有一种“你干嘛浪费我时间”的火气油然而生。

尤其是2009秋冬系列，对廖秀哖来说是最可怕的一次经验，延续2008年金融风暴，当年许多设计师不约而同都以保守的线条与近黑色系呈现作品，结果就是令看秀的人两眼发直，甚至想要打瞌睡，她说，“当你千里迢迢飞过去，竟然看到设计师端出这样的东西，与你的期望值落差超大，你能不失望吗？”

而且其中还有一位明星设计师已经连续失常了好几季，让廖秀哖很想问他，公司花这么多钱，给你那么大的排场，你却把光环放在自己身上，该好好设计的衣服到底在哪？到底可不可以振作起来？廖秀哖更认为，当时有些新锐设计师的作品可能都还比这位明星设计师好，只是新锐的品牌没有规模、资金不够充裕、运气也不够好。尽管她没有明白表示这位明星设计师是谁，大家也可以试着当起时尚侦探来猜猜看。

但话锋一转，廖秀哖也指出现在的设计师其实压力是过大的，除了全球媒体都在注视着他们的一举一动，每年应产出的服装数量，不仅仅是春夏与秋冬两季，还有中间的季别、跨界联名、门市陈设，甚至是广告策略等，设计师心理层面若不够强壮，想不崩溃也很难，也因此酗酒、嗑药的设计师不在少数，就连Celine前创意总监Phoebe Philo都离职了，现在的设计师压力比10年前更大，因为业绩数字随时都看的到。

最高纪录曾经一天看10场秀的廖秀哖，说起十几年前，在还没有数字化的当时，米兰、巴黎、纽约时装周有很多小品牌林立，但是在现今集团化与数字化的夹杀下，着实打压了他们的生存空间，除了缺乏资金，让小品牌线上与现下的通路无法顺利运作，早年有各式选品店，小品牌展露头角的机会多，但在看似资金澎湃的现今，却都是大型买家，资源仅集中于少数品牌身上，所以小品牌如何让大买家看见变得很重要，但是若无法被注意到，品牌可能也就玩完了。

“因此在时装周期间，只要有空档，我一定会去看新锐设计师的秀，会不会写成报导不一定，但会给一次到两次的机会。”廖秀哖表示自己经常压缩时间，在没有吃饭状态下，就是为了去另外一场秀，即便新锐设计师可能因为资金有限，或是场地太小，表现方式比较粗糙，但你就是会觉得他还是大有可为，“像Comme des Garçons家族之下的设计师其实很不错，例如栗原大（Tao Kurihara）早年也是这样，办在很小的场地，甚至与其他设计师撞场，可是他的东西就是有趣，所以我们还是会想去看。”

毕竟媒体总不能一天到晚只看知名的品牌，虽然他们有最大的资金。但新锐设计师若有机会被报导出来，他的才能被认可，未来受邀至大品牌发挥所长也不无可能，廖秀哖认为媒体就是中间的桥梁，“因此身为编辑应该要一直多看，只有在多了解的情况下，才可以产生自己的观点跟想法。那你如果只看大品牌，你的观点就只会落在那一些主流身上，那看的面向其实是不够宽的。”

谈到看秀至今最感人的服装秀，廖秀哖认为浪凡（Lanvin）2012秋冬系列让她记忆深刻，当服装秀一结束，伸展台立刻变身派对现场，众人随着歌曲〈Que Sera, Sera〉摇摆，庆贺Alber Elbaz在Lanvin的10周年里程碑，而在谢幕时他还与慧眼识英雄的伯乐王效兰女士相互拥抱，这一幕也成为经典画面。

然而，对廖秀哖来说，最为震撼的一场秀则不能漏了Alexander McQueen 2006年秋冬，这是一场声光效果、服装、音乐全都到位的超级服装秀，回想当时，不断赶场的她，好不容易跑到现场的时候，恰好已经要关门了，所以无法入座，她说，“那场我是站在门口看完全程，但我站的位置很好，看的很清楚，在那个没有全息投影的年代，Alexander McQueen用全息投影技术，将穿着飘逸华服的凯特摩丝（Kate Moss）投影在半空中，令所有在座宾客惊叹不已，我在现场也是看得全身起鸡皮疙瘩。”

当时就连国外的媒体也一致认为，这场秀是他们五年来看过最好的一场，带给观众最深刻感受，汇聚满满的感动在其中，除了秀本身好看以外，衣服也十分到位。

然而其实还有一场秀的难忘程度可以与之媲美，这是廖秀哖在书里没写到的，那就是Sonia Rykiel 2009春夏系列发表暨品牌40周年纪念，当时许多大牌设计师如卡尔拉格斐（Karl Lagerfeld）、Jean Paul Gaultier、Michael Kors、山本耀司（Yohji Yamamoto）等人，都为Sonia Rykiel各自打造心中的Rykiel女孩，“这场秀我也是站着看完的，那场秀非常精彩，非常温馨，而且衣服非常漂亮，所有的设计师都在赞扬这位针织女王。”由此可见这个伟大创办人的好人缘与她在时尚界的地位，只可惜，针织女王品牌在日前宣布破产，也令人不胜唏嘘。

回想过往，尽管廖秀哖的看秀人生总是赶赶赶，只能穿着平底鞋，赶着搭秀场接驳车，深怕一个不小心进不了会场，过程也经常多灾多难，但她却说现在看秀比当年更辛苦，看得场数少了，但要做的事情更多了，看秀不仅是用眼睛看，还得靠智能手机自己拍，接着发社群、剪影片，一天都能睡到两、三小时就偷笑了，然后还要记得吞维他命、营养补给品维持体力，其实编辑的工作真的不像外界想像的那么爽，如果最晚的秀十点半结束，回到饭店，还是得要发稿，因为这就是编辑的时装周日常。

采访、摄影：BeautiMode