兼具艺术与实用的时尚设计真的存在吗？ Loewe 2018年春夏女装证明兼顾两者并非不可能

一手扭转西班牙时尚老牌Loewe形象的英国设计师Jonathan Anderson，在这次的Loewe 2018年春夏女装系列，将现代艺术氛围，融入到舒适实穿的服饰中，在艺术性与实用性之间，找到了绝佳的平衡点。

发表会场景落实极简主义理念，以纯白色墙面呈现，并专程委托艺术家Mo Jupp创作各式大型绒绣及小型陶瓷雕塑作品，座落四处的艺术品与简洁明亮的空间，让发表会现场有如一座当代美术馆。其中，大型绒绣的图案，分别取自由著名时装摄影师Steven Meisel掌镜的Loewe广告形象照，以及十九、二十世纪的黑白照片。

Jonathan Anderson这次打造的服装系列，运用了许多繁复且具有突破性的剪裁手法，让服饰的结构出现许多有趣的变化，但Loewe一向不是激进前卫的性格，因此Jonathan Anderson加入了许多宽松、带有流动感的元素，让作品能够在不失张力的情况下，显得温和不尖锐。

Jonathan Anderson使用重复的不对称设计、挖口细节及强调线条的元素，表现女性的优雅身段。手部点缀的装饰，则为服装带来更多视觉上的乐趣，亦展示出高超的工艺技术。柔和色彩、格纹棉布及变形虫图纹的使用，则是为了提升服装的实穿性。

服装上多样化的装饰，是Loewe 2018春夏系列的一大亮点。Jonathan Anderson这次也跟上潮流，使用时尚圈近期热爱的文字印花，把Loewe的品牌名称做为妆点服饰的元素。除此之外，具有西班牙风格的流苏、刺绣花纹，加上皮革、蕾丝等多素材的充分运用，打造属于Loewe独特的抽象设计风格。

在布料的运用上，Jonathan Anderson以针织的羊毛及棉花布料为基础，追求穿着上的舒适和休闲感。同时，为了不要使宽松的设计让服装显得没有精神，他也运用皱折纹理来增添视觉层次，并透过垫肩设计改善整体比例，营造出律动感。

突破性的剪裁、多样化的装饰、以及令人觉得亲切的实穿性，能够在三种看似难以相容的特色中，取得优雅的平衡，真的不是件容易的事。但在Jonathan Anderson领军之下，Loewe的作品再次达成目标，交出漂亮的成绩单。

Text、Photo：Loewe

---